Développer le sens de l’observation et la sensibilité en apprenant à faire d’un sujet large une problématique proche de soi.

Du croquis au dessin réaliste, ce cours abordera les fondamentaux de l’observation, les approches graphiques et expérimentations, et les éléments de morphologie et techniques de représentation.

L’objectif de ce cours, centré sur le modèle vivant, est de permettre aux élèves d’acquérir les bases rigoureuses du dessin, puis de développer progressivement un travail artistique personnel.

Le dessin est l’outil révélateur de notre geste, le prolongement de notre main, qui, par sa fluidité et sa dextérité, révèle notre façon d’habiter le monde et de le restituer avec singularité.

À partir de l’observation du corps humain, l’objectif du cours est d’acquérir les bases du dessin ou de consolider sa pratique.

Acquérir les bases fondamentales du dessin par la composition, le trait, les proportions, les volumes et les valeurs esquissées à travers l’étude du modèle vivant.

Du croquis au dessin réaliste, ce cours abordera les fondamentaux de l’observation, les approches graphiques et expérimentations, et les éléments de morphologie et techniques de représentation.

Apprendre à “voir” de l’œil à la main à partir de l’étude des formes du corps en vie, aux détours de la danse et de l’histoire de la médecine. 

Analyser les formes du corps d’après modèle vivant. Appréhender la charpente osseuse, les masses musculaire, le tissus adipeux afin d’agencer chacune des formes du corps humain entres elles, de manière harmonieuse.

Ce cours a pour objectif d’apprendre et d’entraîner l’œil à observer et analyser les formes du corps humain d’après modèle vivant et ensuite à structurer le dessin.

Ce cours est une invitation à l’exploration de soi et du monde dans ce qu’il est mais aussi dans ce qu’il peut cacher.

Ce cours est une invitation vers un espace de découvertes et d’explorations personnelles sur le thème du paysage et de l’ailleurs.

Acquérir les fondamentaux du dessin, par l’observation de la nature et de ses retranscriptions artistiques.

Carnet de croquis en main, avec Paris comme décor, apprendre à regarder un milieu urbain et acquérir les bases du dessin technique.

Le dessin est l’outil révélateur de notre geste, le prolongement de notre main, qui à travers sa fluidité et sa dextérité révèle notre façon d’habiter le monde et de le restituer avec singularité.

Le cours a pour objectif l’expérimentation par le dessin grâce à l’observation de différents objets.

Aux confins de la bande-dessinée, ce cours consistera à penser le storyboard en tant qu’œuvre autonome. Nous finaliserons chaque storyboard par une dizaine de pages compilées dans une édition collective dont chaque participant.e se verra, à terme, acquérir un exemplaire.

Ce cours s’adresse en priorité à celles et ceux qui ont participé au cours « storyboard : le récit esquissé ». Ce deuxième volet est dédié à l’édition de formes narratives et dessinées.

À travers l’étude du modèle, ce cours permet d’appréhender l’espace, la forme, la lumière et la couleur. Apprendre à regarder et à retranscrire la perception du réel à l’aquarelle.

Enseignement de la peinture à l’huile par une pratique de la représentation du modèle vivant, afin d’acquérir les bases picturales ou d’élargir sa technique.

L’objectif de ce cours, centré sur le modèle vivant, est de permettre aux élèves d’acquérir des bases rigoureuses de la peinture à (l’huile ou acrylique), puis de développer progressivement un travail personnel.

La forme plutôt que les formes, découvrir l’expression abstraite par le travail de l’observation du modèle vivant et l’usage des peintures à l’eau.

Apprendre à définir les formes, les matières, les couleurs et à les organiser dans l’espace du tableau, d’après modèle vivant. Techniques : acrylique, gouache, huile (au choix du participant).